《攻殼機動隊》GHOST IN THE SHELL 全新4K數碼修復版 3月11日 科幻神作上映 動畫史上最前衛經典的科幻神作，以4K數碼修復重歸大銀幕！動畫大師級導演押井守執導，藉著 Ghost（靈魂）和 Shell（軀殼）來探討人類存在、自我、意識、靈魂的關係。片中以香港的城市景觀為雛型場景，創造出有火車、飛機及渡船的後現代香港文明。當時1995年上映驚豔全球，享譽國際盛名，成為許多動漫迷和科幻迷心目中的經典神作，影響無遠弗屆。 《攻殼機動隊》由漫畫家士郎正宗創作，1989年開始連載。故事設定在2029年的虛構日本城市「新港市」，那時的人類除了大腦之外，全身幾乎為生化電子義體，社會衍生出新的電子犯罪方式。 無論是對未來科技的想像（以電子機械改造人體、意識直接連接網絡、黑客入侵記憶），還是其所探討的哲學主題（軀殼與心靈的關係、一個人存在的定義），《攻殼機動隊》都體現前衛的視野。電影上映後不但在日本得到好評，還進軍歐美，好評橫掃全球，更被盛讚為動畫史上最前衛及跨時代的電影之一，以及譽為cyberpunk代表作，奠定了押井守的大師地位。而在科技日益發達的情況下，《攻殼機動隊》所提出的「人類義體化」、「人機融合」概念，也被認為是逐漸成真的預言。導演押井守曾在2014年說過︰「我覺得《攻殼機動隊》的世界觀已經是現實了，現在每個人都有手機，包括我，只差沒將手機放入大腦中，不論是把手機放在衣服裡還是大腦中，反正離了它就活不了，這就是我說的『人類必須要去適應科技』，因為實際上那已經是你身體的一部分了。」 香港影迷對《攻殼機動隊》必定有多一重親切感，因為「新港市」的設定以香港為藍本，街上滿佈矗立的新舊樓宇、懸掛的招牌，都是香港人熟悉的景象。 導演押井守說︰「在思考如何以影像來表現資訊時，我想了很久。究竟我該如何表現資訊飽和，乃至於過度飽和的世界呢？最後我就打造出了一個宛如香港，佈滿原始招牌，且充滿噪音 的世界。或許以畫面來呈現，對觀眾會比較有說服力呢。」 根據押井守，《攻殼機動隊》絕大部分為純手繪，只有50至60影格是靠電腦技術生成。這意味著一幕幕細緻的都市風景幾乎全由人手繪製，令人歎為觀止。在全新4K數碼修復下，這些畫面將以高清呈現在觀眾眼前。 #電影 #movie #電影預告 #ACG #動漫 #押井守 #香港 #動畫 #攻殼機動隊